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Gaëlle Boissonnard, un peu plus loin...

Coup de pouce

Bientôt., En cours Posted on 08 Juin, 2020 11:21:41

Celles et ceux qui me suivent ici savent que depuis quelques années j’édite en solitaire une petite papeterie un peu plus aérée, un peu plus poétique, un peu plus en dehors des chemins tracés
que celle que l’on connait habituellement de moi.

J’ai travaillé ces derniers mois sur une nouvelle série de cartes illustrées qui devrait venir très prochainement étoffer cette collection de papeterie auto-éditée.

Pour mener à bien ce projet et lui donner un peu plus de visibilité, j’ai eu besoin d’un coup de pouce.
J’ai fait appel pour cela à une plateforme de financement participatif, qui me permet de proposer
en pré-vente ces futures cartes, et ainsi d’en financer l’impression, mais aussi, peut-être,
une partie de la commercialisation.

Si vous avez envie de découvrir ces cartes, ce projet, ou encore y contribuer, c’est ici.

Cet appel à financement a très bien démarré, et j’en suis ravie, mais il se poursuit encore jusqu’au 3 juillet prochain.
Aussi, si vous souhaitez me soutenir dans cette jolie aventure, ou simplement acquérir en avant première l’une ou l’autre de ces cartes, ou même la collection complète, ou encore une illustration originale,
et bien n’hésitez pas à aller y promener vos yeux…

Un grand merci à celles et ceux qui ont déjà contribué! Non seulement pour l’aide concrète et matérielle que vous m’apportez, mais aussi pour la confiance et l’énergie que vos gestes solidaires sont venus nourrir en moi.

Et puis, parmi les projets qui reprennent vie après ces trois mois d’isolement forcés, il y a les stages à l’atelier. Je proposerai très bientôt de nouvelles dates de stages pour cet été, mais en attendant, sachez qu’il reste des places disponibles pour celui des 20 et 21 juin (Matières à collage) et celui des 3, 4 et 5 juillet (Entre parenthèses).
Si l’un ou l’autre vous intéresse, n’hésitez pas à prendre contact avec moi.

Vous trouverez plus d’informations sur mes stages et leur contenu en vous rendant sur le blog qui leur est dédié.

À bientôt!



Démasquée

Bientôt. Posted on 13 Mai, 2020 16:01:57

Enfin pas vraiment…

Je vous ai parlé à plusieurs reprises de l’association M la vie avec Lisa, qui chaque année
organise une exposition-vente d’œuvres données par des artistes de tous horizons, au profit de la recherche sur les sarcomes d’Ewing.

L’organisation de l’exposition qui devait avoir lieu cette année au mois de juin a été fortement compromise par la situation sanitaire que nous traversons. Mais l’inventivité et le dynamisme des fondateurs de l’association ne faisant jamais défaut, nous nous sommes vus proposés un petit défi qui m’a enthousiasmée. Celui de s’approprier l’objet-masque (les responsables de l’association en ont cousu des centaines pour les distribuer autour d’eux) et ce que pour nous il symbolise, pour tenter d’en faire “une œuvre”, un support d’expression.

Ces masques, dont se sont emparés une cinquantaine d’artistes, seront vendus en ligne
et aux enchères au profit de l’association dans le courant du mois de juin. Vous trouverez plus d’informations à ce sujet ici.

J’ai toujours adoré l’idée d’œuvrer avec certaines contraintes (celles d’un support ou d’un thème imposé par exemple), et dans le cadre d’un projet collectif, pour lequel certes, chacun travaille dans son coin, à partir de sa propre matière, de sa singularité, mais dans l’objectif d’une mise en relation qui porte l’énergie du “faire ensemble”.
Notre contrainte et point de départ à tous, le voilà.


Comme j’ai par ailleurs une fâcheuse tendance à suivre avec attention la lente déliquescence de l’humanité, ce qui contribue allègrement à nourrir mes révoltes, je dois reconnaitre que ce petit carré de tissu plié cousu, et lourd de sens dans le contexte social et sanitaire que nous traversons aujourd’hui, m’a beaucoup inspirée.

Trop de ressentis pour les exprimer tous dans un seul projet.
J’en ai donc réalisé quatre, mais j’aurais pu aller beaucoup plus loin si ma raison ne l’avait pas emporté sur mes idées et envies de création…



Virus, le plus “basique”.
Il est le pendant de celui présenté plus haut. Un duo rouge et blanc, inspiré par les mensonges d’État et les dérives autoritaires d’un pouvoir qui utilise et manipule nos peurs pour nous soumettre toujours plus. Reflet également de l’indécence crasse des empires commerciaux pour lesquels toute occasion de faire du profit est bonne à prendre, même si elle se fait au dépend des plus fragiles ou de notre bien le plus précieux; notre écosystème.
(Technique: motifs au tampon et broderie sur masque en métis blanc)

À partir de la même réflexion, Les mots. Un masque à trous qui emprunte à Prévert ses mots et sa lucidité pour dire l’absurdité de ce que nous vivons.
(Technique: broderie sur masque en métis blanc, fils rouges, dessin et collage)



Le troisième, une bouche ouverte qui crie, rit, se moque, raconte des histoires et gueule sa révolte.
Une bouche, en opposition à l’idée du bâillon, qui me vient de façon quasiment viscérale quand je pense au masque dont le port généralisé nous est un peu plus que suggéré.

Je le ressens au fond de moi comme le symbole de la volonté d’un pouvoir autoritaire (et dépassé) de nous faire taire, de réduire au silence toute velléité d’opposition, de contradiction, voire même d’alternative fut-elle constructive et vitale.
(Technique: peinture à huile sur masque en métis blanc et boule de feutre)


Et le dernier, qui est en fait le premier auquel je me suis attaquée, mais qui est le fruit d’un long travail de patience…

Une île, masque sculpture, à la fois artisanal et conceptuel (oui, c’est possible!).
Par cette approche de mise en volume et de négation de la fonction, j’ai voulu tuer le masque et ce qu’il représentait pour moi de volonté symbolique non seulement de nous bâillonner mais également de nous uniformiser.
Dissimulée derrière cet accessoire devenu graal — décrié puis recommandé puis imposé (mais interdit, ne l’oublions pas, pour se protéger des gaz lacrymogènes dont les forces de l’ordre font usage en abondance dans les manifestations) — notre identité se perd, notre singularité avec elle.
Nous devenons cette masse docile et effrayée, poisson parmi les poissons, mouton parmi les moutons, numéro parmi d’autres.

Cette symbolique du masque me terrifie et me révolte, elle représente le coup suprême qui viendrait être porté à nos droits fondamentaux, d’où la nécessité pour moi de détruire l’objet-masque en le transformant en symbole positif et réparateur: Un refuge, une île, une végétation sauvage, des landes, de la bruyère, du vent, de l’eau…
(Technique: peinture acrylique, porcelaine et fils sur masque en métis blanc replié et façonné, posé sur papier peint et cousu)

Si vous souhaitez tenter d’acquérir un de ces masques ou de ceux présentés à l’occasion de cette vente pour le moins exceptionnelle, je vous invite à suivre l’actualité d’M la vie avec Lisa.
Je vous donnerai plus d’informations à ce sujet prochainement.

D’ici là prenez soin de vous.

À bientôt!

Mise à jour du 10 juin 2020.
La vente aux enchères est ouverte, jusqu’au dimanche 14 juin à 16 heures.
Vous souhaitez découvrir tous les masques proposés à la vente? Le catalogue en ligne, c’est ici.
Vous souhaitez tenter d’acquérir l’un ou l’autre masque? Le formulaire d’enchères c’est ici.



Des stages en 2020

Bientôt. Posted on 07 Jan, 2020 17:41:50

À l’atelier,
sous le soleil ou sous la pluie,
histoire de se réchauffer les mains, le cœur et les envies…

Retrouvez toutes mes propositions ici.


Et puis d’autres projets à venir,
pour tenter de semer au fil de cette année
ces petits cailloux polis qui nous font parfois la vie un peu plus légère.

À bientôt!



Une exposition qui se prépare

Bientôt. Posted on 18 Nov, 2019 14:16:41

Et une assistante qui m’accompagne activement.
Un encadrement, pour être beau — et surtout en ces temps brumeux, neigeux, cotonneux — doit se maintenir au chaud. Parole de chat.


L’exposition commence dès ce vendredi 22 novembre (pour le vernissage, à 19 heures),
à Saint-Just-Saint-Rambert (dans la Loire).


La Brasserie de la Loire, pour celles et ceux qui ne connaissent pas encore, est une fabrique artisanale de bières biologiques, avec laquelle je collabore depuis de nombreuses années.
C’est un lieu chaleureux qui fait cohabiter production et vente, en circuits très courts.
De la bière évidement, mais également des conserves produites localement, et aussi la papeterie
que j’illustre pour les Éditions Aquarupella (avec des nouveautés pour cette fin d’année; carnets, trieurs, plumiers, calendriers perpétuels…).

La Brasserie propose enfin toute la gamme de petite papeterie que je réalise en auto-édition,
et qui s’est enrichie de quelques nouveautés.

Trois nouvelles petites cartes à suspendre, avec leur fil de soie, et enveloppe de couleur.

Et un ensemble de trois cartes simples, dans un beau papier texturé, qui illustrent ce thème qui m’est cher et qui est récurrent dans mon travail. La maison coquille, fragile refuge, la maison qui définit, protège et isole… La maison comme un reflet de nos propres contours.

Et puis les onze cartes simples Brasserie de la Loire, une collection complice qui reprend les illustrations réalisées pour illustrer les différentes bières de la brasserie.

À bientôt?



Comme un nuancier,

Bientôt. Posted on 10 Nov, 2019 11:39:32

une exposition.

Elle ne me quitte pas, cette joie, de décliner sur le papier
la couleur, en profondeur, en lumière et en transparences,
en harmonies ou en confrontations vitales.
Un éveil sensuel en écho aux histoires sourdes et nuancées
de celles qui à la fois habitent ces couleurs et en sont habitées.

Femme de papier, unique et démultipliée, qui se raconte et nous raconte l’histoire
des forces et des fragilités, des combats, des épuisements, de la beauté
des femmes qui n’en finiront jamais de lutter.

Une nouvelle exposition à la Brasserie de la Loire, à Saint-Just-Saint-Rambert (Loire),
à partir du 23 novembre 2019.
Vernissage le 22 novembre à partir de 19 heures.
J’y présenterai quelques unes des illustrations réalisées dernièrement pour les Éditions Aquarupella (Cartes postales et papeterie).

Plus d’informations ici.

À bientôt?



Le jeu des formes et des couleurs

Bientôt. Posted on 30 Sep, 2019 18:33:09

Il y a, sous le ciel de septembre, des formes et des couleurs qui m’enchantent,
comme tout — ou presque — ce qui vit, pousse, s’invente dans cet environnement naturel qui nous entoure et qu’à petit feu nous décimons.

Face au chagrin et à l’amère lucidité, la nécessité de créer offre une respiration, de même que le besoin de rencontres et de partage, que celui d’inventer du lien, de la bienveillance et de l’énergie vitale…
À ma connaissance aucune startup, aucune intelligence artificielle, aucune technologie ne nous offriront ces ressources pourtant primordiales.

À nous, donc, de les créer.

C’est nourrie de cette envie, que j’ai décidé, cette année, d’organiser, en parallèle de mon travail de création, des stages dans mon atelier.
Le second stage programmé pour cette fin d’année proposera une approche du motif à travers la création de tampons mais surtout d’une approche ludique des combinaisons d’empreintes mêlées à une joyeuse cuisine des couleurs.
Une fois encore, l’idée est avant tout d’expérimenter, d’oser, de se faire plaisir.
De retrouver peut-être des sensations d’enfance, de se frotter à la magie des associations, des assemblages, des superpositions, de laisser derrière la porte ses peurs de rater, car pour apprendre et découvrir, rater est une nécessité.

Il y a mille manières d’utiliser des tampons, et cet atelier sera l’occasion d’en explorer quelques-unes,
d’en imaginer de nouvelles, et bien sûr de réfléchir au pourquoi et au comment…

Vous avez envie de vous en mettre plein les doigts et plein les yeux?
Ce prochain stage aura lieu les 16 et 17 novembre prochains.

Pour plus d’informations, n’hésitez pas à me contacter par mail: contact@gaelle-boissonnard.com

À bientôt!



Des stages

Bientôt. Posted on 16 Sep, 2019 12:50:40

L’idée d’organiser des stages dans mon atelier (près de Saint-Étienne, dans la Loire) est née de l’envie de partager plus que de celle d’enseigner. Partager l’expérience, les apprentissages, les découvertes et les émerveillements qui ont nourri ma vie depuis plus de trente ans, mais partager également ce que chacun(e) aura à apporter de ses ressentis et de son propre trajet.

Ces temps dédiés à la création, à l’exploration, à l’expérimentation, proposeront une approche intuitive, sensorielle et ludique de la couleur et de la matière, dans tout ce que cela peut avoir de ressourçant et de joyeux, mais aussi de révélateur. Car la réflexion, sur ce que nous révèle la création et sur les chemins qu’elle nous fait emprunter, sera aussi un des fils conducteur de ces temps partagés.

Ces stages auront lieu le week-end, sont destinés aux amateurs et limités à quatre participants.
Leur coût est de 160 euros, et tout le matériel est fourni.

Les deux premiers seront mis en place dès cet automne, les voici.


Les 19 et 20 octobre, de 9 heures à 17 heures.
• Cuisine des couleurs : explorer les nuances, textures, matières et motifs.

Et si notre créativité nous révélait à nous-même ?
Cet atelier proposera, dans un premier temps, de nous plonger dans la couleur au travers d’expérimentations variées et ludiques, avec gourmandise, et de partir à la recherche de nuances subtiles, de contrastes, de textures, de déclinaisons…
Il s’agira de jouer, d’oser, de multiplier les essais, de laisser nos peurs de côté, mais aussi de réfléchir aux chemins que nous fait prendre la couleur.
Dans un second temps il faudra faire des choix, parmi les multiples échantillons de surfaces colorées réalisés, puis, après échange et discussion, trouver ou inventer le sens ou le fil conducteur qui permettra de combiner ensemble les éléments choisis et de les associer pour créer un leporello, petit livre d’art en accordéon.

Techniques abordées : glacis acryliques, gouache, crayons de couleurs, pastels à l’huile, différents outils et tampons.


Les 16 et 17 novembre, de 9 heures à 17 heures
• Tampons, l’expérimentation du motif

Le tampon est pour moi un outil magique et fascinant. Sans l’avoir vraiment décidé, j’ai au fil des années accumulé nombre de tampons de toutes sortes. Tampons indiens sculptés dans le bois pour l’impression textile, tampons administratifs ou d’écolier, tampons que j’ai fabriqués.
Je les garde comme des trésors et je les utilise de manières très différentes: Dans mes peintures ou dessins, mais aussi en céramique ou sur du textile, et puis au quotidien, pour embellir la vie.
La magie est celle de l’empreinte que l’on peut répéter à l’infini. De cette répétition, bien souvent, nait le motif.

Cet atelier proposera de fabriquer vos propres tampons, en les sculptant dans des plaques de gomme vinylique, avec toujours dans un coin de la tête l’idée du motif, et donc de la combinaison, de l’agencement, de la couleur (et du pourquoi on fait ça !).
Puis, après un temps d’expérimentation (les tampons seront mis en commun pour la suite de l’atelier) nous réaliserons deux ou trois petits kakemonos sur fonds de papiers préalablement peints, en explorant à chaque fois des axes de recherche différents.

Techniques abordées : gravure à la gouge (de type linogravure) et techniques mixtes pour la couleur (peinture acrylique et/ou glacis acryliques, gouache, crayons de couleurs…)

Pour vous inscrire ou en savoir plus, n’hésitez pas à prendre contact avec moi par mail:
contact@gaelle-boissonnard.com

À bientôt?



Et encore

Bientôt. Posted on 07 Juin, 2019 15:24:18

Le week-end prochain, il y a ce petit moment partagé dans la boutique BØDO,
mais il y a aussi la quatrième édition de L’art cherche, exposition-vente d’œuvres
au profit de la recherche médicale sur les sarcomes, cancers rares.

Cette année, l’exposition est accueillie sur le site Le Corbusier à Firminy,
dans la nef de l’église Saint-Pierre.

Je proposerai deux pièces:

Une Bulle de porcelaine, tige de lin et dessin sur papier
et une peinture originale destinée à l’édition. Voler!

L’Art cherche
Vendredi 14 juin de 16h. à 18h.
Samedi 15 juin de 10h. à 18h.
Dimanche 16 juin de 10h. à 16h.

La vente des œuvres se fait sous forme d’enchères silencieuses,
et les boîtes d’enchères seront ouvertes le dimanche à 16 heures.

Plus d’informations ici.



Deux jours en juin

Bientôt. Posted on 03 Juin, 2019 10:33:32

Les 14 et 15 juin prochain,
la boutique BØDO m’invite à présenter mon travail de céramique.

De passerelles fragiles tissées entre le dessin, la couleur, et le grès ou la porcelaine,
naissent des paysages de poche, des bulles, des refuges,
des maisons à histoires…

Pour en savoir plus, c’est ici.


Boutique BØDO

3 rue Notre Dame à Saint-Étienne

Vendredi 14 juin, 14h30-19h.
Samedi 15 juin, 10h30-13h. et 14h30-19h.



Un anniversaire

Bientôt. Posted on 15 Mai, 2019 22:39:30

Jarjille, maison d’édition associative avec laquelle j’ai eu la joie de réaliser trois livres;
Passerelles (avec Alain Brechbuhl), L’oubliette et À deux temps,
fête ses 15 ans!

Pour l’occasion elle propose une exposition qui commence demain et durera trois jours,
et qui réunira des planches originales tirées d’un grand nombre des livres et albums publiés depuis toutes ces années.

À découvrir donc, des traits, de la couleur, du papier,
des auteurs aux personnalités très différentes,
l’univers de Jarjille, qui depuis quinze ans se plait à faire se rencontrer les mots et les images.

À chercher dans les pages de Passerelles, je proposerai ces deux dessins-là.

L’exposition des quinze ans de Jarjille, c’est du 16 au 18 mai,
dans le local de la Librairie Mauvais genre,
11 rue Léon Nautin à Saint-Étienne.



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