Gaëlle Boissonnard, un peu plus loin...

Ça dégouline,
le ciel déborde,
les rivières débordent,
les hommes débordent,
il nous faudrait une arche,
mais non.

Et puis, une arche suffirait-elle à nous sauver de toute cette grisaille,
de la boue brune qui contamine la planète et les esprits?

Mais quoi? Qu’inventer pour recolorer le monde?

Peut-être croire en nous, citoyen(ne)s qui avons le droit de
respirer, rouspéter, occuper l’espace public, désirer la paix, refuser la guerre,
être respectés partout, par tous, dans nos corps et dans nos vies…

Et croire en nos capacités à
dire stop, le faire collectivement, créer des alternatives, comprendre les dérives des dominants, trouver les moyens de s’y opposer, ne pas les percevoir comme des fatalités…

Bref, changer de regard?

Comme un rayon de soleil qui viendrait sécher la boue et la transformer en terreau fertile,
j’ai découvert hier le film Soulèvements, et je vous invite grandement à courir le voir.
C’est un documentaire important et fort, à partager, à entendre, à voir et à revoir.

Parce que nous sommes responsables aussi des arbres et des oiseaux,
de la beauté de la vie qui mieux qu’une arche, peut nous sauver,
si nous apprenons à la voir là où elle est, à la respecter, à la faire respecter.

Ici ou là, à bientôt?

Comme ça,
pour la vie, pour la beauté,
celle de l’hiver et celle de qui sait voir.

Cueillir des couleurs.

Pour profaner le brun, le sombre,
pour conjurer le gris cendre des tyrans planétaires,
le gris glauque de leurs pulsions morbides.

Ouvrir l’œil,
puis le laisser vagabonder,
se poser sur un mauve teinté de pourpre et d’or,
s’arrêter sur un vert de dentelle ciselée, sur le vernis de la pluie,
sur des fleurs qui ne deviendront pas fruits.

Tant qu’il y a de la terre sous nos pieds,
respirer.

Roses et verts se frottent,
se frôlent,
doigts emmêlés du jardin, de la terre humide et de l’atelier.

Du dedans au dehors,
va-et-vient de regards,
un voyage immobile,
la délicatesse à nos pieds.

A musée
Ombres et lumières d’une enfant sauvage au bord de la rivière

Je joue,
à la marchande, à la dinette, à la poupée.
Je colorie, je m’en mets plein les doigts,
je dessine des maisons sur le sol
et je parle aux fourmis, aux cailloux.

Je joue à être grande mais je reste petite,
il y a longtemps que je ne pousse plus.

Je m’invente une vie de bouts de ficelles.

Là, je joue au musée.
Je mets ma vie en boîtes.

A musée
Ombres et lumières d’une enfant sauvage au bord de la rivière

15 tiroirs d’un meuble d’imprimerie, porcelaine, textile, brindilles,
cailloux et menus objets trouvés

Juste quelques pas à faire,
une fois passée la porte de l’atelier
pour trouver des plantes et des fleurs
qui soignent et qui se mangent.

Fascinée par leur présence et leur étrange beauté,
je ne peux pas m’empêcher de les saisir avec ma boîte à images,
de les garder dans un coin de mon antre,
pour les jours de froid peut-être,
et pour le plaisir de les partager .
(c’est plus beau qu’une guerre, qu’un Jet ou qu’une robe à paillettes non?
C’est surtout tellement plus vivant)

Aussi les plantes,
les végétaux,
me suivent partout dans mon travail.
Jusque dans les textiles que j’utilise, lins, chanvres et cotons élimés,
jusque dans la terre dans laquelle je les trempe, les imprime,
jusque dans mes dessins, presque toujours.

Ici, les détails d’une installation réalisée pour un hall d’immeuble
de la ville de Saint-Chamond, dans la Loire.
Il s’agit d’une commande de l’association Arte Diem pour Habitat et métropole.
Une dizaine de fresques ont été réalisées par autant de céramistes professionnels
dans le cadre de la rénovation d’un ensemble d’immeubles de logements sociaux.

J’ai choisi de travailler non pas sur une fresque conventionnelle composée de carreaux assemblés,
mais sur un ensemble de plaques murales collées sur un mur peint en vert argile.
Chacune fonctionne de manière isolée, comme un tableau,
raconte sa propre histoire,
tout en faisant écho à ses voisines.
Le fil conducteur qui créé la cohésion de l’ensemble
au delà de leurs formes et du mouvement qu’elles installent,
est fait de ces petites choses dont l’humain a oublié la préciosité et l’importance.
La vie végétale et animale qui nous entoure et qui fourmille sous nos yeux aveugles,
indispensable à la survie de notre espèce.

Archipel. Ensemble de 70 plaques de grès engobées, émaillées et illustrées de collages de décalcomanies céramique réalisées à partir de mes dessins et de planches botaniques anciennes.

Et plus beau encore que n’importe quel dessin,
consoude et nigelle,
les couleurs du printemps.

Le compteur des jours est à zéro.

Les couleurs s’en fichent pas mal, des jours,
elles ne comptent pas, les couleurs,
ou si peu.

C’est comme certain président qui découvre soudain,
à l’aube de 2023,
que la terre se réchauffe.
Si on nous avait dit que ce président ne savait pas lire
(les rapports du GIEC entre autres),
qu’il ne savait pas voir,
ni entendre,
si on nous avait dit qu’il ne savait que compter,
alors peut-être qu’aujourd’hui il ne serait pas là
à nous dire qu’il ne savait pas.

Les couleurs, donc,
si loin du président,
si loin des costumes bleus sombres,
si loin des tailleurs pour dames qui ne sont autres que des costumes bleus sombres,
si loin de la vie dont on veut nous faire croire qu’elle est la vie.

Moi je ne m’en fiche pas des couleurs,
Je les aime parce qu’elles sont justement la vie,
dans leurs plus fines et infinies nuances.

Elles sont tout le contraire de ce monde binaire,
de soi-disant gentils,
de soi-disant méchants.
Les gentils blancs riches, avec qui nous serons gentils,
les méchants noirs pauvres, avec qui nous serons toujours plus méchants,
parole de ministre (gentil ?méchant ?) qui vit le monde en noir et blanc.

Belle année 2023,
en couleurs,
à l’infini.

Retour sur une collecte et une expo d’automne…

De haut en bas, herbes, feuilles et fleurs “cueillies” autour de l’atelier.

Sculpture/personnage suspendu, Elle soigne (Grès, textile récupéré, vêtements anciens, objets glanés, rebuts en tous genre)

Sculptures/personnages sur socle, Petit Jardin et Grand jardin (Grès, textile récupéré, objets glanés, rebuts en tous genre)

Nuancier de l’herbe et des feuilles, ensemble et détail (42 petits formats, 19×29 cm. Technique mixte sur papier aquarelle Arches)

Sculpture/personnage sur socle, Mère patience (Grès, textile récupéré, objets glanés, rebuts en tous genre)

Les sculptures sur socle, aussi appelées Les petits lunaires, sont nées lors d’une “résidence thérapeutique” que je me suis organisée suite à une intervention chirurgicale. Par la patience, le soin et l’attention qu’elles m’ont demandé, elles m’ont aidée à me réparer et à vivre sereinement cette transformation, ce passage.